Charlotte de la Bretèque

Circassienne

Formée à l'Ecole Supérieure des Arts du Cirque de Bruxelles (ESAC), Charlotte de la Bretèque créé une discipline singulière : les « multicordes », un rideau de fines cordelettes qui a un langage technique qui lui est propre, mélange de sangles aériennes, mât chinois, équilibres sur les mains et acrobaties. Depuis 2008, elle tourne dans différents cirques (Cirque Monti en Suisse, Cirque Bouffon en Allemagne), cabarets (Wintergarten, GOP, Krystallpalast...) et compagnies de cirque contemporain (Cirque Baroque, The RatPack Cie...). Elle se forme galement d'autres disciplines comme le main main, les quilibres sur les mains ou le jonglage. En 2016, elle co-fonde la Compagnie du Trépied, puis en 2021, la Compagnie Zalataï. Charlotte a commencé la musique dès le plus jeune âge (flûte, percussions afro-cubaines et gamelan javanais) et cherche de plus en plus dans ses projets rassembler ces arts qu'elle affectionne tout particulièrement.

Eliz Barat

Danseuse chorégraphe & pédagogue

Artiste chorégraphique autodidacte diplômée d’état pour l’enseignement de la danse contemporaine et metteur en scène pour de nombreuses créations in situ avec des amateurs.

Eliz Barat découvre la danse contemporaine dans les années 90 au contact de Nathalie Béasse et Christine Pètre dans le cadre d'ateliers amateurs au CNDC d'Angers, puis se forme en itinérance, entre Nantes ( CEPA-CFRD, CEFEDEM), Paris (CNS), Caen, Toulouse (Centre James Carles) et Dresde ( Palucca Schule).

Elle est depuis 2001 danseuse et artiste dramatique pour la Cie Gueule de loup dans le champ des arts de la rue et danseuse pour le collectif Dalilou (danse d'inspiration mandingue).

Danseuse-chorégraphe et pédagogue de la Cie ResNonVerba depuis 2012, elle est aussi depuis 2017 interprète pour la Cie Ostéorock, la Cie Du Haut et la Cie NoMorpa.
Elle obtient en 2020 le "certificat de capacité à intégrer l'éveil culturel et artistique des enfants dans sa pratique professionnelle" délivré par l'association Enfance et Musique.

Marion de la Bretèque

Violoniste – percussionniste

Marion de la Bretèque a très tôt tissé un lien avec les musiques du monde. Elle s’est initiée pendant de longues années au gamelan (ensemble d’instruments javanais) ainsi qu’aux percussions du Moyen- Orient et du Maghreb à la Galerie-Sonore d'Angers. En parallèle de cette formation autour des musiques traditionnelles, elle s’est formée également à la musique classique occidentale, en étudiant le violon auprès de Geneviève Mottas.

Elle a ensuite cherché à relier son goût pour les musiques du monde, notamment orientales et extrême orientales avec sa pratique du violon. Elle a ainsi effectué une résidence autour de la musique classique syrienne à Alep (Syrie) en 2001, puis a étudié pendant un an le violon carnatique (classique d'Inde du Sud) au Temple of Fine Arts Malaysia (2004-2005). Elle a vécu cinq années en Asie, séjour qui a été une grande source d’inspiration, et d’ouverture au monde.

Depuis les années 2000, elle est violoniste et percussionniste auprès de diverses formations : Laoun Sharki (trio puis quintet acoustique revisitant les répertoires classiques et populaires du Proche Orient), Agadez (jazz afro-kabyle), Samba Baladi (spectacle de rue entre Tropiques et Orient), la Cie du Trépied (TROIS- spectacle cirque et musique du monde)... En 2022, elle créé Mukasamuka, projet pour la rue autour de ses compositions musicales.